324.江户川桥

（在日本）今人看后现代时期的建筑有一种距离感。十年之后的人看今天的开放式小清新式建筑又会是什么感受呢。
今天建筑的特征几乎全被伊东言中，或者说伊东引领了一个时代的建筑思潮。

藤本的作品并非简单的空间装置，而是反映出了一些日本社会对空间的感知。来东京以前的藤本做的是一些简单的平面操作，而东京教会了他一件事情：堆砌。杂乱正是东京最大的特征。而在没有使用堆砌的项目中，他更重要的概念是透明性。多层的平面上稍微错开的窗口竟然制造出了从模型中看不到的深浅感。如House NA。
昨天去拜访之后发现，从行人/街道的角度，窥探最核心的空间是一件很有趣的事。本来凌乱均质的平台，在住宅的功能的操纵下，变出了前后，正面与内部。可以看到男女主人的脚，或者身体的部分，客厅的空间位于子空间集的核心。
而最靠街道的一片平台几乎都是作为展示（盆栽）或者干脆是为了遮挡内部的，最靠里面的是书房，卧室，是最安静的空间。功能的要求不得不赋予House NA空间的秩序。虽然藤本对建筑的思考是完全从外部进行的，但是住宅的要求本身使得内部的存在成为必然。而藤本也可以据此更好地把玩“透明性”。

House NA正面的平台上摆放的盆栽树木，以及楼下的车，还有玄关的鞋子，甚至顶上的通风窗，都表现出了与周围格格不入的“展示”的概念。日本住宅区实在是太丑太零碎了，而且大家都封闭着自己的世界，从来不修饰房子的外表。NA屋主的展示欲不得不说让城市更加有趣，与东京消费主义的橱窗风格靠近。据说这个最透明的方案是他们自己选的。
而在中国，最近的多起屋顶造山，屋顶造城堡，屋顶造园案例表现了部分中国人被压抑的改造外部的决心。我们买公寓，我们只有装修的权利，我们有造园的本能，有打扮外部的欲望，但是我们没有机会。我们的住宅如同上个世纪的服装，今天的校服，统一分配，与性格隔绝。中国的城市中有一天能够做到给城市居民装扮自己的外部的机会吗？

建筑是由客户与建筑师共同完成的。